Como veréis son varios los trabajos que he hecho para Tenpel y como decía en anteriores blog, la verdad es que aunque con el grupo me une algo más que una amistad, lo que siento hacía ellos es verdadera devoción. El hecho de que confien en mi a la hora de producir material de este tipo para ellos confirma que el grupo tiene en estima mi trabajo, lo que crea una fuerte responsabilidad. Creo que como todos los diseñadores, programadores, en general gente que hace de su trabajo su pasión, trato de no dar salida a material que pienso que no está a la altura pero en el caso de Tenpel intento a la vez ponerme en la piel de los músicos para que no sólo se trate de una búsqueda de calidad sino algo acorde con su filosofía y modo de vida.
Por ello, este making of creo que está entre los mejores trabajos que he hecho en cuanto a edición de video. No sólo el acabado me parece bueno sino que he intentado romper un poco la barrera del aburrimiento que me provocan estos making of (que suelen tener muchas paradas y tiempos muertos) para mostrar algo dinámico, algo vivo y ameno.
Todos los videos se grabaron con mi pequeña Canon Ixus 100 IS, en HD 720p (esto es, 1280x720 pixeles), excepto los de Finlandia, que se grabaron también con una pequeña cámara de fotos pero en una resolución menor, creo que 640x480 pixeles y todo, absolutamente todo el proceso se compuso con Adobe Premiere CS5. Para los créditos del final y las intros de cada capítulo usé After Affects.
Aparte, en algunos puntos conté con otra segunda cámara, una pequeña cámara de fotos HD 720p, marca Casio si no recuerdo mal, con la que jugué para grabar varios planos de una misma escena y combinarlos como en la serie 24 (no me quiero extender mucho en este punto puesto que le dedicaré un blog más adelante, cuando toque otros videos que he hecho). Así que bueno, creo que es la muestra de que con pocos medios y echándole tiempo e imaginación se puede conseguir un buen resultado.
Seguramente, si has visto detenidamente las capturas, habrás notado que la imagen cuenta con un filtro de color... y se trata de Magic Looks. Me parece el mejor filtro que he probado y tiene como unas 50 opciones, desde tipos de lentes (Berlin, Curahee,...) a tipos de escena (Blockbuster, Creepy,...) bueno, es para estar probando y probando horas y su uso es muy sencillo. Se instala como complemento tanto en Premiere como en After Effects y lo llamas como llamas a los filtros o las transiciones que ya vienen con el programa.
En el caso del making of de Tenpel opté por un filtro que no difuminara los bordes (Cooper - cobre) y luego ajusté un poco el brillo y el contraste para compensar la poca iluminación que tenía cuando hice las grabaciones. Obviamente todo tiene su precio y el tiempo de renderizado aumenta de 3 minutos a 30, pero aún así creo que merece la pena... merece la pena aunque sólo le apliques el filtro "clean start" que toca levemente los tonos de color.
En cuanto al montaje tiene una primera parte de grabación de baterías y bajos, una segunda de guitarras y la tercera y cuarta están dedicadas a las voces y el mastering respectivamente. La grabación y mezcla se realizó en los Sadman Studios, de Carlos Santos, aquí en Madrid; un estudio pequeño pero muy apañado y con un gran genio tras los controles, y para el mastering contamos con mi amigo Mika Jussila (al que podéis ver debajo de estas líneas) y lo hicimos en Finnvox, Helsinki (Finlandia).
Mucha gente me pregunta hasta qué punto es importante un mastering y no sé muy bien qué contestarles, si "muy importante" o "extremadamente importante". Si la mezcla es una mierda el mastering no te salvará el disco pero si tienes una mezcla buena... el mastering la hará brillar hasta llenar tu habitación de música. Todo proceso de grabación es importante pero el mastering es importante porque enfoca la ecualización y comprime todo hasta hacer que la onda ocupe todos los rangos del espectro; es díficil de explicar pero digamos que batería, bajo, guitarras... todas tienen un rango de frecuencias y el mastering ayuda a que se asienten en sus rangos sin entrar en los del otro instrumento, haciendo que, aparte de subir el volumen, puedas distinguirlos con más claridad.
De todas formas, volviendo al tema del video, no sé si volveré a hacer un making of tan largo, pero creo que si estás pensando en hacer edición de video, nunca está de más enfrentarse con un proyecto largo y con tantas partes y ambientes distintos como este; y el hecho de que te pongas como máxima, tal y como hice yo, "que el ritmo no decaiga" ayuda a hacer un buen trabajo final.
Os dejo un par de capítulos para empezar, ¿el resto? en Youtube...
TRABAJO: Video resumen en cuatro capítulos
CREADA USANDO: Adobe Premiere CS5, Adobe After Effects CS5
TIEMPO EMPLEADO: casi un mes
PARA: Tenpel
CREADA USANDO: Adobe Premiere CS5, Adobe After Effects CS5
TIEMPO EMPLEADO: casi un mes
PARA: Tenpel
DISCO: Tenpel "La sangre de Pegaso"
ENLACE: Making of (capítulo 1)
RESULTADO: Teniendo en cuenta que dura casi media hora me sentí como Steven Spielberg. No, en serio, creo que el resultado refleja bien lo que es hacer un disco y sus diferentes procesos.
ENLACE: Making of (capítulo 1)
RESULTADO: Teniendo en cuenta que dura casi media hora me sentí como Steven Spielberg. No, en serio, creo que el resultado refleja bien lo que es hacer un disco y sus diferentes procesos.
